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Não há limitações quando se pensa em criação de roupas. Isso é o que mostra a artista plástica francesa Elisabeth Lecourt, que criou peças a partir de mapas.
Ela dobra e recorta de forma que os guias de cidades como Nova York, Paris e Londres se transformam em vestidos e camisas cheios de plissados e detalhes.
Apesar de parecer ser feita em tecido plano, a linha foi confeccionada em papel e, por isso, não é usável. As peças foram criadas para serem penduradas, como uma obra de arte. (Créditos: UseFashion)
No que depender da Prada, as transparências estarão em alta no verão 2010/11. Depois de desfilar calçados e bolsas em plástico, a marca lança o preview da coleção, apostando também na aplicação de cristais.
Com formatos estruturados, os modelos deixam tudo o que está dentro à mostra. Alguns detalhes, como as alças, recebem outros tipos de material, como couro ou canvas.
A grife também aposta na aplicação de cristais dispostos de maneira aleatória na parte superior, ou renovando o fecho vovó. Já penduricalhos de metal, fazem as vezes de uma tag.
Alguns modelos de calçados também ganharam pedrarias, com construções que remetem a candelabros. Sandálias e tamancos vieram com salto e cabedal transparentes. (Créditos: UseFashion)
O jovem pintor afro-americano era filho de Gerard Jean-Baptiste Basquiat, ex-ministro do interior do Haiti que se tornou proprietário de grande escritório de contabilidade ao imigrar para os Estados Unidos e de Mathilde Andrada, de origem portorriquenha. Era o primeiro, dos três filhos do casal, de classe média alta.
O menino Jean-Michel, como toda criança, aos três anos já desenhava caricaturas e reproduzia personagens dos desenhos animados da televisão. Mas seu gosto pela arte se tornou coisa séria e um dos seus programas favoritas era, já aos seis anos, freqüentar o MOMA, Museu de Arte Moderna, de onde tinha carteira de sócio-mirim.
O período mais criativo da curta vida e da carreira meteórica de Basquiat situa-se entre 1982-1985, e coincide com a amizade com Warhol, época em que faz colagens e quadros com mensagens escritas, que lembram o graffiti do início e que remetem às suas raízes africanas. É também o período em que começa a participar de grandes exposições.
A morte do amigo e protetor Andy Warhol, em 1987, deixa Basquiat abalado e debilitado e isso se reflete na sua criação. Os críticos, sempre muito exigentes, já não o tratam com unanimidade e Basquiat responde a essas cobranças, associando-a ao racismo arraigado da sociedade americana.
Solitário, exagera no consumo de drogas e em agosto de 1988 acontece a trágica morte por overdose de heroína, que põe fim à carreira brilhante do primeiro afro-americano a ter acesso à fechada cena das artes plásticas novaiorquinas e, a partir daí, presença nas mais importantes mostras do mundo, entre elas, uma sala especial, em 1996, na 23ª Bienal de São Paulo, e em 1998, uma retrospectiva na Pinacoteca do Estado de São Paulo. (Pesquisa: Birô Brazil)
A Billabong tem realizado parcerias em diferentes frentes para lançar produtos diversificados no mercado. Em uma dessas iniciativas, apresenta a 1ª bermuda de malha feita a partir da reciclagem de garrafas PET, criada em conjunto com a Água Schin.
Resultado do processo de polimerização, transformação da garrafa em fibras, a peça faz parte da 2ª ação originada da parceria entre as marcas. A 1ª ocorreu em março de 2009, com o lançamento da linha de camisetas ECO Recycled.
Bermuda heavy metal
Outra ação da Billabong é o ICON Project (International Cooperation Network), que traz como novidade uma bermuda criada pelo Sepultura, 1ª banda brasileira a fazer parte da iniciativa.
“O projeto tem como fundamento o desenvolvimento de ações com personalidades da arte, música, moda e cultura”, explica Chris Kypriotis, presidente do grupo GSM para América Latina.
Com motivos do universo musical e da identidade do Sepultura, a peça é produzida com tecido texturizado, 100% poliéster.
Já participaram do ICON Project as bandas Red Hot Chilli Peppers, Metallica, Wolfmother e Foo Fighters. (Créditos: UseFashion)
Impulsionada por novas tecnologias, a moda voltada para esportes radicais ganha não só apelo estético, mas também funcionalidades que auxiliam no desempenho dos atletas. Confira alguns lançamentos para modalidades extremas, como esqui e motocross, que se destacam por utilidades adicionais ou pelo visual:
Tirar os olhos da estrada, em qualquer esporte de corrida, é sempre um risco. Para minimizar isto, a Recon lança um modelo que utiliza a lente como monitor. Informações importantes, como velocidade e mapa, já estão disponíveis em óculos para esportes na neve e vão abranger peças terrestres e aquáticas em 2010.
Na mesma linha utilitária, mas voltada para o entretenimento, Skull Candy agrega fones de ouvido ao seu exemplar. Com estampa divertida, mantém o colorido típico da marca, que patrocina 35 atletas de modalidades da neve, entre esquiadores e snowboarders.
Para acompanhar suas peças para esportes de inverno, a Chanel apresenta um acessório oposto ao da marca anterior. Sem utilidades adicionais, apresenta 3 cores: preto, cinza e branco. Seu fechamento é cromado, assim como os bâtons que acompanham as pranchas de esqui. O logo foi posicionado na tira.
Com exceção das tiras, que fazem referência à terra natal da Gucci, a cartela de cores segue em preto e branco para as duas peças da italiana. Os modelos masculinos e femininos receberam a tecnologia “Seal Ring”, que garante isolamento térmico sem embaçar a lente.
De uma parceria recente entre Oakley e Fragment Design surgiram 2 óculos. Com pouca variação de cores, se destacam pela proteção para o nariz, com pequenos furos, assim como o design da parte superior da lente. No canto inferior esquerdo, o logo da 2ª marca foi estampado.
Já a parceria entre o artista Craig Costello, mais conhecido como Krink, e a marca Smith, pioneira nas lentes que não embaçam, rendeu 4 acessórios nada convencionais. As cores variam bastante, vão de tons quentes aos fluo, mas o típico efeito de tinta escorrida de Krink se mantém em todos. (Créditos: UseFashion)
Chegou às araras da H&M no último sábado, dia 5 de dezembro, uma parte da coleção de Sonia Rykiel para a rede de fast fashion. A marca é a 1ª a apresentar uma linha de moda íntima para a loja e traz 67 peças, entre lingeries, acessórios e calçados.
Sonia Rykiel aposta em veludo molhado, seda e cetim, além de estampas listradas e detalhes em brilhantes. Acessórios como broches, tiaras, almofadas e chinelos completam os lançamentos.
Segundo Nathalie Rykiel, presidente e diretora artística da grife, as peças remetem à imagem parisiense, muito feminina e adornada por rendas e cetim, com estilo dos anos 1950. (Créditos: UsaFashion)
Invento que existe há mais de 130 anos, recentemente os projetores vêm recebendo destaque na decoração de interiores, especialmente de lojas. No Brasil e no mundo, alguns varejistas já utilizam a tecnologia, mas que ainda é pouco popular.
Brasil: animações em sincronia com música
Para chamar a atenção dos clientes, arte, design e tecnologia se unem na Nike Store da Oscar Freire, em São Paulo. Paredes e escada recebem projeção de animações personalizadas, que vão de modelos de tênis até flores (fotos 1 a 3).
Parte dos desenhos estão sincronizados com a música da loja, funcionando como um equalizador com diferentes formas. O sistema conta com 5 projetores que modificam a dimensão dos desenhos para que se adaptem perfeitamente a toda superfície de escada e paredes.
Exterior: de pinheiros natalinos a projetores compactos
A loja japonesa Parco iluminou diversos pinheiros natalinos, mas foi muito além das pequenas lâmpadas enfileiradas. Blocos brancos empilhados receberam diversos tipos de projeções, que iam desde os tradicionais enfeites até variações de animal print, como zebra e onça (fotos 4 a 6).
Em proposta semelhante ao ambiente da Nike, o estúdio de design Strukt criou um papel de parede com faixas coloridas de luz. Também através de projetores múltiplos, estes no teto, todas as paredes são iluminadas e interagem com o visitante através de uma pré-programação (foto 8).
Lançado no dia 1º de dezembro de 2009, o Cube é um projetor compacto, voltado para varejistas de diversos segmentos. Suas exibições são controladas por gestos, o produto não requer a instalação de um técnico e pode interagir com o conteúdo de um site, por exemplo. De acordo com a empresa, o portátil é ideal para propaganda e entretenimento de clientes no ambiente de compra (foto 7).
(Créditos: UseFashion)
No mundo todo, dia 1º de dezembro marca a luta no combate à AIDS. A data foi estabelecida no fim da década de 1980 e conta com a mobilização de diversos setores e organizações.
Lojas da Levi´s de mais de 110 países realizam campanhas de conscientização no combate ao vírus HIV, adequando-a às culturas locais. No Brasil, “69 com camisinha” é a iniciativa da empresa. O tema é um jogo de palavras, já que o preço da T-shirt especial é R$ 69 e uma camisinha acompanha o produto. É, também, uma alusão às dúvidas dos jovens sobre o contágio do vírus na prática do sexo oral.
As peças especiais trazem frases de Cazuza, tiradas de depoimentos do artista, e não de músicas como muitos podem pensar. “Amar é abanar o rabo, lamber e dar a pata”, “Você está vivo”, “Eu queria te dar a lua, só que pintada de verde”, “Olhar o mundo com a coragem do cego” e “Nada nesse mundo é nunca mais” são as mensagens que estampam os modelos, cujas vendas serão revertidas para a Sociedade Viva Cazuza (fotos 1 a 3).
Outra marca que também apoia a Sociedade Viva Cazuza é a Kiehl´s, que convidou a stylist Chiara Gadaleta para customizar a embalagem do hidratante para as mãos “Ultimate Strength Hand Salve”, um dos produtos mais vendidos da marca. O item especial tem ilustração da fitinha vermelha, símbolo da campanha contra AIDS (foto 4).
Quem também está engajada na conscientização é Adriane Galisteu. A apresentadora tirou a roupa em uma foto que ilustra a camiseta oficial da campanha “A Cara da Vida” (fotos 5 e 6).
Com lançamento marcado para o dia 5 de dezembro, em São Paulo, o projeto está sendo realizado em parceria com Nestlé, Iodice Denim, Viação Itapemirim, revista Istoé Gente, Prefeitura Municipal de S. Paulo e DuoPress Assessoria de Comunicação, entre outros. A meta é levantar R$ 500 mil que serão revertidos para o tratamento de pessoas internadas no Hospital Emílio Ribas, em São Paulo.
A Nike também se une à causa e lançou na segunda-feira, dia 30 de novembro, em Londres, a campanha “Lace Up. Save Lives” (Amarre os Cadarços. Salve Vidas). A ideia é destinar toda a verba recolhida com a venda de cadarços criados exclusivamente para a ação ao Fundo Global de Combate à Aids, Tuberculose e Malária, órgão que financia programas de combate à doença no continente africano (fotos 7 e 8).
Para lançar a proposta, a empresa recrutou o jogador Didier Drogba, do Chelsea, e Bono Vox, vocalista da banda irlandesa U2 e co-fundador da (RED), organização que luta pela prevenção ao vírus.
Iniciativa permanente
Desde 2004, o projeto internacional criado na Bélgica, Designers Against AIDS, ou, em português, Designers contra a AIDS, reúne celebridades na luta de combate à doença, com diferentes iniciativas.
Uma das mais conhecidas, a Fashion Against AIDS, se iniciou em 2007, quando a rede H&M decidiu se juntar à causa. A 1ª coleção de itens especiais foi apresentada em janeiro de 2008 com camisetas, tops e blusas masculinas, desenhadas por famosos como Timbaland, Katharine Hamnett e Rihanna (foto 9).
(Créditos: UseFashion)
